Posters de films Rework graphique
Dans cette série d’affiches, j’ai revisité des univers issus du cinéma et des séries en explorant une direction artistique audacieuse, mêlant collage numérique, effets visuels et textures marquées. Chaque visuel est conçu pour réinterpréter l’ambiance et l’identité de l’œuvre à travers une approche graphique forte, narrative et immersive. Ce travail associe recherche typographique, composition cinématographique et manipulation d’images afin de proposer une expérience visuelle à la fois reconnaissable et renouvelée.
Date
2024
Role
Design Graphique
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THE KARATE KID
Pour ce projet, j’ai choisi de redonner vie au film culte The Karate Kid à travers une réinterprétation graphique moderne et cinématographique. Mon objectif était de capturer l’intensité du duel entre les deux personnages principaux, tout en mettant en avant les codes visuels emblématiques du film : l’orange solaire, la posture de combat, et l’esprit martial.
L’affiche joue sur des contrastes marqués et une composition dynamique qui évoque l’énergie, le dépassement de soi et la rivalité. Le fond texturé et la lumière centrale rappellent la symbolique du soleil levant, ancrée dans l’univers des arts martiaux. Les retouches et la colorimétrie ont été pensées pour apporter une dimension presque picturale au visuel.
Hurry Up Tomorrow
Ce visuel est une interprétation graphique libre inspirée de l’univers visuel de The Weeknd et de son univers scénique, notamment sur le ton dramatique et cinématographique de ses performances récentes. J’ai imaginé une affiche de film fictif mêlant musique, émotion et symbolisme visuel.
Le contraste entre les deux personnages principaux — l’un dans la douleur, l’autre dans l’introspection — exprime une tension narrative forte, presque tragique. L’arrière-plan, dominé par le rouge et les silhouettes humaines, suggère un monde en feu, en crise, en attente de renouveau. Le titre « Hurry Up Tomorrow » incarne cette urgence de changement, cette attente d’un lendemain libérateur.
SCREAMVI
Ce visuel est une interprétation graphique libre inspirée de l’univers de Scream VI et de son esthétique emblématique, mêlant horreur contemporaine et tension psychologique. J’ai imaginé une affiche de film mettant en avant la peur, la survie et l’identité, au cœur de la saga.
Le masque, placé au centre, incarne la menace constante et l’anonymat du tueur. Autour, les personnages traduisent différentes émotions : peur, détermination, méfiance, créant une tension narrative forte. Chaque visage apporte une dimension à l’histoire, renforçant l’idée que personne n’est réellement en sécurité.
La dominance du rouge accentue la violence et le danger, tandis que les contrastes sombres renforcent l’atmosphère oppressante et cinématographique. L’ensemble du visuel évoque une traque urbaine intense, où la frontière entre victime et survivant devient de plus en plus floue.
THE FINAL COUNTDOWN
Ce visuel est une interprétation graphique libre inspirée de l’univers de Stranger Things, mêlant science-fiction, mystère et tension dramatique. J’ai imaginé une affiche de film mettant en avant l’affrontement entre deux mondes, où la réalité et l’inconnu se confondent.
La composition met en opposition les personnages principaux, traduisant une dualité entre contrôle et menace. Le personnage central, au regard intense, incarne le point de bascule, entouré des autres protagonistes qui renforcent la sensation de groupe face au danger.
L’arrière-plan, dominé par une créature imposante et des éléments en suspension, suggère une force invisible et incontrôlable. Les tons chauds et sombres renforcent l’atmosphère pesante, tandis que la lumière met en avant les visages pour accentuer l’émotion.
Le titre “The Final Countdown” vient souligner l’urgence et la montée en tension, comme une dernière étape avant l’affrontement final.